NAGYBŐGŐ PRÓBAJÁTÉK

A BUDAFOKI DOHNÁNYI ERNŐ SZIMFONIKUS ZENEKAR
próbajátékot hirdet

NAGYBŐGŐ TUTTI állásra

A próbajáték kötelező anyaga:
1.forduló: Zenekari állások (kijelölt részletek a művekből):
Mozart: g-moll szimfónia Nr.40. KV 550
Beethoven:  IX. szimfónia op.125
Schubert: IX. (C-dúr) szimfónia D.944
Smetana: Az eladott menyasszony – nyitány
Mahler: II. szimfónia
Bartók: A kékszakállú herceg vára
John Williams: Star Wars – Main title

2.forduló: C. D. von Dittersdorf: Nagybőgőverseny – 1. tétel kadenciával

IDŐPONT: 2023. október.2. 10:00 óra

HELYSZÍN: 1087 Budapest, Kerepesi út 29/B. IV. épület

JELENTKEZÉS: a dulay.krisztina@bdz.hu és a kurta.klaudia@bdz.hu e-mail címen, vagy a +361/322-1488-as telefonszámon
pontos név, lakcím, telefonszám, szakmai önéletrajz mellékelésével
Dulay Krisztina Judit művészeti titkárnál, illetve Kurta Klaudia kottatárosnál

JELENTKEZÉSI HATÁRIDŐ: 2023. szeptember 25.

A jelentkezők kérhetnek konzultációt és előmeghallgatást a bőgőszólamtól.

A zenekari állások kottáit a jelentkezés beadása után, egyeztetés alapján lehet átvenni a zenekar titkárságán, illetve elektronikus úton is igényelhetőek a fenti e-mail címeken.

A próbajátékon zongorakísérőről minden jelentkezőnek magának kell gondoskodnia.

Budapest, 2023. augusztus 24.

Hollerung Gábor
ügyvezető, zeneigazgató

JandoJeno

Búcsú Jandó Jenőtől

Fájó szívvel búcsúzom barátomtól, pályatársamtól, Jandó Jenőtől, sok közös koncert emlékével. Minden együtt töltött percünkben élvezhettem emberi nagyságát, kikezdhetetlen tudását. A művészet és az elhangzó mű iránti mindenkori alázata és muzsikustársaival tapasztalható fantasztikus partnersége egyaránt volt élvezetes és tanulságos számomra. Lényének fanyar humora a zenélésében néha féktelen játékká változott. Szeretett megtréfálni minket játék közben, ugyanakkor senkit nem ismertem, aki jobban tudta és érezte, hogy mikor kell neki követni a partnereit. Ma is hallom fülemben az erőt, ami megszólaltatta a zongorát, érzem a lendületet, amivel játszott, és legfontosabb tapasztalataim között őrzöm a bölcsességét: hogy mit nem helyes vagy nem érdemes úgy játszani, ahogy oly sokan mások szokták.

Kedves barátom! Jómagam és egész zenekarunk szívében és értelmében örökké velünk maradsz.

 

Hollerung Gábor

Budafoki Dohnányi Zenekar

A BDZ a Zempléni Fesztiválon

NYITÓKONCERT

2023. 08. 11. 20:00, Sárospatak, Rákóczi-vár udvara

 


SAINT-SAËNS: AZ ÁLLATOK FARSANGJA

2023. 08. 12. 17:00, Sárospataki Református Teológiai Akadémia Imaterme

 


SZABAD EGY TÁNCRA?

2023. 08. 12. 20:00, Szerencs, Rákóczi vár

 

 


CINEFONIC

2023. 08. 17. 20:00, Tokaj, Fesztiválkatlan

 

 


ÍNYENC KAMARAZENEI KÓSTOLÓ

2023. 08. 18. 19:00, Sárospataki Református Teológiai Akadémia Imaterme

 

 


MEGÉRTHETŐ ZENE

2023. 08. 19. 15:00, Sárospatak, A Művelődés Háza és Könyvtára

 

NYÍLT TENDER – ARCULATFRISSÍTÉSRE, GRAFIKAI MUNKAKÖR BETÖLTÉSÉRE

A tendert kiíró cég:

Budafoki Dohnányi Zenekar Közhasznú Nonprofit Kft.

A tender témája:

A Budafoki Dohnányi Zenekar jelenlegi arculatának frissítése a jelenlegi logó megtartásával.

Háttérinformációk:

A BDZ minden koncertjéhez és bérletsorozatához külön grafikai anyagot használ. Az azonos bérlethez tartozó koncertek vizuálisan is egységet alkotnak, bizonyos bérletek jobban, mások kevésbé. A bérleten kívüli koncertek önálló kreatív világgal jelennek meg.

Tenderfeladat:

Két bérlet 2-2 koncertjére és két önálló koncertre várunk kreatív elképzeléseket. A zenekar éves műsora itt tekinthető meg: https://bdz.hu/koncertek-archivum/. Egy fekvő, egy négyzetes és egy álló formátumot várunk.

Cél:

Fiatalítás, modernebbé tétel. Olyan vizuális világot várunk, amely a mai trendeknek megfelel, ugyanakkor egyedi, hosszú távon a BDZ védjegyévé válhat. Színes, könnyed, időnként akár humoros is. A pályázó dönti el, milyen mértékben kapcsolja össze az azonos bérletű koncertek vizualitását.

Kötelező elemek:

  • Adott koncert címe, helyszíne, időpontja.
  • Közreműködők.
  • BDZ logó (állandó helyen), NKM logó, az adott helyszín logója.
  • jegyvásárlási link

A jelentkezés feltétele:

Saját portfólió bemutatása.

Határidők:

  • Jelentkezési határidő, rebrief: 2023. június 2., 12.00 óráig
  • Az elkészült anyagok leadása: 2023. június 30., 12.00 óráig
  • Elbírálás: 2023. július 6., 12.00 óráig
  • Értesítés: 2023. július 11., 12.00 óráig

Díjazás:

A tenderen való részvételt koncertjegyekkel honoráljuk, a jelentkezővel történő egyeztetés után. A nyertes pályázónak állandó, megbízásos, hosszú távú munkalehetőséget ajánlunk fel.

Kapcsolat:

Czingráber Eszter, kommunikációs vezető (czingraber.eszter@bdz.hu)

Gulda, a konvencionalizmus terroristája

Friedrich Gulda (1930-2000) osztrák zongoraművész, zongoratanár és zeneszerző, Bach, Mozart, Schubert és Beethoven zenéjének rendkívüli interpretátora, a legzíléstelenebb reklámfogás elkövetője és a cross-over űttörője. Az ő nyomába eredtünk.

Szöveg: Galambos Evelin

Gulda kilenc évesen írta meg első, „Allegretto zongorára” című kompozícióját, és már 1942-ben, tizenkétéves korában felvételt nyert a Bécsi Zeneművészeti Főiskolára. Hamar ismert és elismert zenész lett, aki azonban nyíltan feszegette a klasszikus zenei etikett és konvenciók határait.

„Meghaltam”

Merész személyisége a hivatásában is megmutatkozott, sőt, amit egyesek ízléstelen reklámfogásnak minősítettek, 1999-ben még saját halálát is megjátszotta. Az egész komolyzenei világ felsorakozott, hogy tisztelegjen Gulda előtt, amikor egy genfi koncertügynök felvette a kapcsolatot a médiával, és arról számolt be, hogy látta a zongoristát. Úgy tűnik, Gulda faxot küldött a zürichi repülőtérről, amelyben bejelentette saját halálát, hogy lássa, milyen gyászjelentéseket fognak írni róla. „Az emberek már eddig is annyi sárt dobtak rám, nem akarom, hogy a síromba is dobják.” Talán mondanunk sem kell, hogy Gulda következő koncertje, a „Resurrection Party” (ford.: Feltámadási buli) telt házas volt.

Konvenciók? Ugyan már… !

Zeneszerzőként elsősorban a „cross-over” úttörőjeként tartják számon. Klasszikus előadói elkötelezettsége mellett érdeklődött a jazz iránt is. A jazz stílusbeli utalásai teret adtak a populáris zenei repertoár improvizációinak és feldolgozásainak is. A jazz nagy alakjával, Chick Coreával összefogva Gulda megalkuvás nélkül fejezte ki művészi meggyőződését a jazz, a népzene, az elektronikus zene és a klasszikus zene dallamaiból kölcsönzött elemek és stílusok kiszámíthatatlan egymás mellé helyezése iránt. Gulda erősen hitt abban, hogy minden zene értékes, függetlenül attól, hogy a társadalom hogyan ítéli meg. Zongorajátékát is áthatotta ez a meggyőződése. Aligha meglepő, hogy klasszikus körökben kiérdemelte a „terrorista zongorista” becenevet, amelyre Gulda, nem meglepő módon, meglehetősen büszke volt.

Zongoratanárként is kerülte a konvenciókat. Az órákon szívesen készített tanítványai zongorajátékáról felvételt, és arra kérte őket, ők mondják meg, mi nem tetszett a saját játékukban. Ha pedig a tanítvány ez után azt mondta, hogy a közös elemzésnek megfelelően kigyakorolja a darabot otthon, ő azt válaszolta: „Nem, csináld meg most!”

A Gulda-hitvallás csellóversenye

A „hírhedt” komponista leggyakrabban játszott zenei alkotása az öt tételből álló „Versenymű csellóra és fúvószenekarra”, melyet zenekarunk 2023. április 30-án ad elő a Zeneakadémián Lida Limmer csellóművésszel és Guido Mancusi, a zenekar első vendégkarmesterének vezényletével. A hallgató e zseniális műben, amely remekül példázza a szerző állásfoglalását a cross-overt illetően, felismerheti saját életének hullámzását; azt, hogy minden nehéz, lidérces időszakot mindig egy könnyebb, harmonikusabb életciklus követ, melyben kicsit megpihenhetünk.

A versenymű első tétele egészen új kihívások elé állítja a csellóművészt. A klasszikus zenei előadásmódot hirtelen váltják a már néha agresszívnek mondható rockos, valamint jazzes dallamok és ritmusok, amelyeket pontos utasítások szerint kell játszani, vibrato és egyéb klasszikus zenei attitűdök nélkül. Ezeket a részeket szinte átmenet nélkül váltják fel gyengéd lírai közjátékok vagy másodtémák.

A második, „Idylle” című tétel a címéből is következtethetően lírai, kedélyes középső része megnyugvást és kikapcsolódást hoz. Ezzel a tétellel Gulda tiszteleg a művét éppen játszó csellóművész előtt, aki hangszere legjobb regiszterében szárnyalhat. A „Cadenza” a mű középpontja, mely a második tétel utolsó, B-dúr akkordjából fejlődik ki. A két improvizatív rész könnyen felismerhető, az első vad és egyben melankolikus, a második – Gulda szerint – „szeretettel fütyülő” harmóniáival. Mindkettő éles kontrasztot alkot néha elgondolkodtató, tétova monológjaival, máskor vad, ritmusos emlékeivel az utána következő negyedik tétel álomszerű menüettjével, mely egyben az előbbiek feloldódását is hozza.

Alpesi rézfúvós dallamaival az utolsó, „Final alla Marcia” című tétel elhozza a hétköznapi ember boldogságát. Nem flörtöl, és nem utazik el az emberi psziché világába. A cselló ezen a rusztikus alapon kap lehetőséget arra, hogy szólójával kitűnjön, ami az előbbi egyszerűségből ez egyszer fokozatosan a jazz komplikáltabb hangzásvilágába tereli a hallgatót. Ezt egy „coda par excellence” követi, amely először mosolyogva, majd egyenesen nevetve serkenti az amúgy is lélegzetvisszafojtva koncentráló szólistát, hogy elérje e színes és gazdag érzelemvilágú utazás végét.

A csellónál: Lida Limmer

Gulda remekművét ezúttal a fiatal, Lida Limmer német csellóművész szólaltatja meg, aki zenei tanulmányait hétévesen Gerhard Koschelnél kezdte Passauban. 2016-ban nagybőgőleckéket is vett és ugyanabban az évben felvételt nyert a linzi Anton Brucknek Privatuniversitätre (ABPU). Jelenleg Tobias Stosieknél tanul cselló szakon a grazi zeneművészeti egyetemen (Kunst-Universität Graz). Sok zenekari tapasztalatot szerzett különböző ifjúsági zenekaroknál, mint például az International Orchestra Institute Attergau, a Jugend Sinfonieorchester Oberösterreich és az ABPU barokk zenei zenekarában.

Lida szólistaként 2018-ban első csellótanára, Gerhard Koschel harmonikazenekarával, 2019-ben pedig Eleni Papakyriakou karmesterrel és a passaui egyetem zenekarával adta elő C. Saint-Saëns a-moll csellóversenyét. 2022 márciusában Gulda csellóversenyét adta elő az ABPU rézfúvós együttesével Guido Mancusi vezényletével. A „St Martin in the Fields” mesterkurzusain is részt vett egy kamarazenei projekt keretében. Lida 2018-ban első helyezést ért el a František Simandl Nemzetközi Nagybőgőversenyen Csehországban, 2019-ben a németországi „Jugend musiziert” országos versenyen második helyezést ért el csellószóló kategóriában.

Lida Limmer csellójátékát, Gulda  csellóversenyét 2023. április 30-án hallhatja közönségünk a zeneakadémiai Dohnányi-bérletes koncertünkön. Műsoron: Friedrich Gulda: Csellóverseny, Johann Strauss: Waldmeister-nyitány, Franz Schubert: VII. (h-moll, „Befejezetlen”) szimfónia, Guido Mancusi: „Stil & Eleganz“ keringő. Vezényel: Guido Mancusi

ÁPRILISI KONCERTPÁROS 30% KEDVEZMÉNNYEL!

Végre itt az igazi tavasz, ráadásul nem csak a szabadban, hanem a Budafoki Dohnányi Zenekar koncertjein is. Két egyedi, igazán stílusos koncertre várjuk most közönségünket. Ráadásul, aki mindkét koncertre jegyet vásárol, 30% kedvezménnyel csatlakozhat a BDZ tavaszi koncert-varázslataihoz. *

2023. április 22., 19:30, Müpa

JÁTÉKOK ÉS SZENVEDÉLYEK

Carmen-homokanimáció Cakó Ferenc alkotásában, Haydn pasticcio – azaz képzeletbeli Haydn szimfónia a szerző különböző zenemű tételeiből – Hollerung Gábor összeállításában és Mozart hegedűverseny a világhírű Julian Rachlin tolmácsolásában a Budafoki Dohányi Zenekar és a Müpa ZenePlusz sorozatának különleges, egyedik koncertjén.

További részletek


2023. április 30., 19:30, Zeneakadémia

A MONARCHIA HANGJAI

A Monarchia hangjait és hangulatát idéző koncerten a Budafoki Dohnányi Zenekar részben szembe megy a konvenciókkal, részben dacol a korabeli megítéléssel, részben pedig titkokat feszeget – mindezt pedig stílusosan és elegánsan.

További részletek

A koncertről további részletek: https://bdz.hu/koncertek/dohnanyi-berlet-22-23-5/

*A dupla jegy vásárlása esetén járó 30%-os kedvezményes akció 2023. április 21., 12.00 óráig tart. A kedvezmény automatikusan levonódik a kosár összértékéből a vásárlás véglegesítésénél.

GAMER SYMPHONY – NYEREMÉNYJÁTÉK

A Budafoki Dohnányi Zenekar 2023. május 13-án látványos Game Music koncertshow-ján a legnépszerűbb, ikonikus videójátékok zenéivel, tánccal és lenyűgöző látványvilággal várja a gamereket és az izgalmas szimfonikus zenére nyitott közönséget.

Facebook oldalunkon meghirdetett játékunkban a poszt alatti kommentekben várjuk annak a videójátéknak a nevét, amelynek zenéje nélkül elképzelhetetlen lenne egy Game Music Show.

A kommentelők között 10 db páros belépőt sorsolunk ki a BDZ egyedülálló szimfonikus koncertshow-jára, a GAMER SYMPHONY-ra!

A játékban 2023. április 16. 23:59 percig beérkező kommentekkel lehet részt venni.

A sorsolást a játék szervezője, a Budafoki Dohnányi Zenekar 2023. április 18-án 11.00 órakor tartja, a nyerteseket messenger üzenetben értesíti.

Haydn Pasticcio, homokanimáció, Carmen-szvit egy este alatt

Koncert sok extrával

 

Szöveg: Borbély Linda

A Müpával közös ZenePlusz bérletsorozatunk koncertjei mindig kapnak kisebb-nagyobb „csavarokat”, extrákat, a zenét kiteljesítő táncot, látványt, színészi játékot, kivetítést… Hol, mit. Így lesz ez most is, a 2022-23-as évad utolsó ZenePlusz koncertjén április 22-én. Most azonban csak úgy dúskálunk a koncert élvezetét fokozó különlegességekben. A műsort átjárja a koncertszerkezetet összeállító Hollerung Gábor egyedi megközelítése. Nézzük a részleteket!

Zenei pástétom

Elsőként egy Haydn szimfóniákból összeállított pasticcio csendül fel. Haydn életművében a ciklikusság, a tételek egymásutánja még nem feltétlenül jelenti azok szerves összetartozását, amint azt Beethoven óta a romantikában megszoktuk. Így az estén egy olyan – Hollerung Gábor által összeállított –  képzeletbeli Haydn-szimfóniát hallunk, amelynek mindegyik tétele különböző szimfóniákból származik, összességében azonban mégis úgy hat a tételek sorozata, mintha Haydn fogalmazta volna őket egy szimfóniába.

A pasticcio a 18. századi zene egy kedvelt műfaja volt, amelyben a szerzők különböző művekből állítottak össze egy új alkotást. Több olyan opera ismert, amelyben az áriák adott esetben öt-hat különböző zeneszerzőtől származnak (a szót egyébként fordíthatjuk pástétomnak, rendetlenségnek, illetve konkrétan egy olasz rakott tésztaételre is utal).

Második fogás: hegedűverseny à la világsztár-vendég

Hangversenyünk meghívott sztárvendége, Julian Rachlin Mozart G-dúr hegedűversenyét adja elő.   Rachlin korunk egyik legnagyobb hegedűművésze, mellette karmesterként is tevékenykedik. Szerinte „a vezénylés és a hegedülés két teljesen különböző világ. Olyan, mintha a futballt és a teniszt hasonlítanám össze. Úgy gondolom, hogy mindkét szakmát ugyanolyan komolyan kell tanulni. Én 17 éve tanulom a karmesterséget, de ez nem olyan dolog, hogy csak úgy kijössz a színpadra, és hirtelen karmester lesz belőled. Nagy felelősség, de csodálatos élmény is egyben, hogy egy egész zenekarral osztozhatok a zenében, és az első próbától kezdve az utolsó koncertig egy gyönyörű utazáson vehetek részt velük együtt” .A 2023/24-es évadtól Rachlin lesz a Kristiansandi Szimfonikus Zenekar vezető karmestere. Jelenleg a Turkui Filharmonikus Zenekar vezető vendégkarmestere és a Szófiai Filharmonikus Zenekar rezidens karmestere.

Most azonban hegedűs minőségében gazdagítja koncertünk egyedi hangzását. Szívesen jön Budapestre. Egy korábbi interjúban az alábbiakat nyilatkozta: „Nagyon szeretek Magyarországra jönni, ez egy nagyon kedves ország számomra. Minden magyarországi fellépésem, különösen Budapesten, fantasztikus élmény. A közönség nem csak jártas a zenében, hanem igazán lelkes is.”

Carmen a homokban

A Pasticcio és a hegedűverseny után varázslatos utazásunk folytatódik. Bizet Carmenje az operairodalom egyik legnépszerűbb alkotása, és a belőle készült zenekari szvitek is a közönség kedvencei közé tartoznak. Scsedrin feldolgozása a legizgalmasabb ezek közül. Balettzenét írt a Carmenből felesége, a híres Maja Pliszeckaja számára. Különleges az előadóapparátus: a vonósok mellett jelentős szerephez jut az ütőhangszerek szokatlanul nagylétszámú csoportja. Különleges a feldolgozásmód azért is, mert Scsedrin szabadon bánik a Carmen zenéjével mind hangszerelési technikájában, mind dramaturgiájában, és számít a hallgató fülében ott csengő, jól ismert dallamok emlékére, valamint arra, hogy több olyan dallamot felismerünk a darabban, amelyek valójában meg sem szólalnak.

Az előadáson a zene mellett ezúttal Cakó Ferenc varázsolja el a közönséget, aki bámulatos homokanimációs technikájával egy általa elképzelt történetet mesél el. Az egyszeriséget kiemelő homok-performansz nagyban épít az improvizációra, a spontánul, az előadó és néző hangulatainak kereszttüzében létrejövő műre. Ennek jegyében szembesít a homok-festés megismételhetetlen gesztusaival. A zene sem puszta aláfestés, hanem egyenrangú társművész, amely felerősíti a látványt, sőt időnként a látvány fakad a zenéből. A homokfestmények ábrázolt tartalmukon túli elemi hatása a múlandóság állandó érzékeltetése: a folyamatosan alakuló képek végső formájukat elnyerve megszűnnek létezni, homokszemek sokaságává alakulnak vissza, így témájuktól függetlenül a kozmikus enyészet létélményévé válik a homok-képeknek. Cakó 1996-ban, a világon elsőként dolgozta ki az élő homokanimációs előadás ötletét. Azóta a zeneszámok ihlette élő-kavargó, filmszerűen pergő, látványos színpadi homokrajz-folyamát óriási kivetítőn kísérheti figyelemmel a nagyérdemű.

Az előételt április 22-én 19:30-on szervírozzuk a Müpában, a teljes menü pedig:

Haydn: Sinfonia Pasticcio
Mozart: G-dúr hegedűverseny KV 216
Scsedrin – Bizet: Carmen-szvit

Közreműködik: Julian Rachlin – hegedű
Cakó Ferenc – homokanimáció
vezényel: Hollerung Gábor.

Jegyvásárlás: https://bdz.jegy.hu/program/zeneplusz-22-234-jatekok-es-szenvedelyek-132725/798358

Forrás:

www.bdz.hu
www.en.wikipedia.org/wiki/Julian_Rachlin
www.papageno.hu/english/interviews/2022/03/julian-rachlin-conducting-and-playing-are-two-different-worlds/
www.hu.wikipedia.org/wiki/Cak%C3%B3_Ferenc
www.filmtett.ro/cikk/cako-ferenc-homokanimacioi
www.cakoferenc.comhttps://cakoferenc.com

BDZ a Prokofjev maratonon

„Mindez persze csak egy olyan zenekar élén valósulhat meg, mint amilyen a Hollerung Gábor által vezetett Budafoki Dohnányi Zenekar. A jelen pillanatban is éppen átalakuló magyar klasszikus zenei életben a jövőt minden zenekar egy kicsit más irányban keresi. A BDZ-nél ez nem kincstári óvatossággal történik, hanem úgy, hogy az általuk szervezett programok ismertetőit általában kétszer és alaposan kell elolvasni, mert valóban egyedi ötleteik vannak. Talán nincs az országban náluk rugalmasabb zenekar, elég a Virtuózok című tévéshow által támasztott elvárásokra gondolni, amiket pókerarccal, vérprofin teljesítenek immár évek óta. A szemem nem rebbent, amikor újévi koncertjükön hangszerként felbukkant egy fehér műanyag vödör, és abszolút lemezérett hangon szólalt meg. Az elképesztően széles repertoár miatt minden hangszerelési megoldással többször is találkoztak már, minden irányban feszegetik a saját határaikat.
Ezért lehet az, hogy a hegedűverseny is úgy szólalt meg, mintha háromhetes edzőtáborból frissen érkeztek volna vissza Kelemennel, pedig valószínűleg csak egy-két próbájuk volt közösen.
Jellemzően fiatalok ülnek a zenekar szólamaiban, én nagyon remélem, hogy sokáig együtt marad a gárda ebben a formában, és jó pár koncertjükre eljuthatok még. Egészen egyedi, csak önmagukra hasonlító megszólalásuk van, ennél jobb védjegy egy zenekarnak nem kell. Kreatív energiákban sincs hiány, érdemes a zenekar híreit figyelemmel kísérni.”

Valentin napi ajándék a BDZ-től!

A Budafoki Dohnányi Zenekar 20%-os kedvezményt ajándékoz Valentin-napra, hogy ön könnyedén meglephesse szeretteit akár három áprilisi koncertélmény-jeggyel. Tavaszi újjászületéssel, játékkal, szenvedéllyel és a szecesszió hangjaival várjuk önt és azokat, akiket megajándékoz. Az akció február 8. és 14. között érhető el. A kedvezmény a fizetésnél automatikusan érvényesítésre kerül.

 

Április 16. HAYDN: A TEREMTÉS

 

 

Haydn angliai útjai során ismerekdett meg  a helyi zenei élettel, és több Händel-mű, többek között oratóriumok előadásain is részt vett. Lenyűgözték Händel oratóriumai, és – noha korábban már írt oratóriumot – a kórus alkalmazása, a zenekar, a kórus és szólóének felhasználásának a drámai hatás szolgálatába állítása újszerű élményt adott számára. Peter Salomon, Haydn első angliai útjának szervezője, megmutatta neki Thomas Linley (1733–1795) költő szövegét (The Creation of the World, A Világ teremtése), ami John Milton Elveszett Paradicsom című műve nyomán született. Ezt a szöveget már Händel is megkapta, de ő túl aprólékosnak, részletezőnek találta a szöveget, ezért nem foglalkozott vele.

Haydnt viszont éppen a részletesen megírt természeti képek ragadták meg, ezért hazavitte magával Bécsbe. Ott Gottfried van Swieten báró, diplomata, irodalmár, a bécsi zenei élet egyik központi alakja fordította le németre, és néhány zsoltáridézetet is hozzáfűzött. Bécsen kívüli első előadására 1800. március 8-án, Budán került sor Haydn vezényletével, József nádor és Alekszandra Pavlovna Romanova esküvői-születésnapi ünnepségei keretében. A darab annyira népszerű volt Magyarországon, hogy 1820-ban utcát neveztek el róla – tévesen fordítva: a budapesti Alkotás utcát.

A zenemű három énekes szólistát (szoprán, tenor és basszus) és egy teljes vegyeskart foglalkoztat, összesen 34 tételből áll. Az első rész a teremtés első négy napjáról, a második az ötödik és hatodik napról, míg a harmadik rész az első emberpárról, Ádámról és Éváról szól. A Budafoki Dohnányi Zenekart és a Budapesti Akadémiai Kórustársaságot ezen az estén az együttes első vendégkarmestere, Guido Mancusi vezényli.

 


Április 22. JÁTÉKOK ÉS SZENVEDÉLYEK

 

Különleges koncert várja ezúttal is a BDZ közönségét. Az est világhírű vendégművésze, Julian Rachlin Mozart G-dúr hegedűversenyét adja elő. A műsor további részében felcsendülő két zeneszám, a Haydn és Bizet alkotás mindegyike közismert, koncertünk azonban így is meglepetésekkel szolgál.

Haydn életművében a ciklikusság még nem jelentetette feltétlenül a tételek összetartozását, ellentétben azzal, ahogy ezt Beethoven óta a romantikában megszoktuk. Ezért egy olyan képzeletbeli Haydn szimfóniát, egy pasticciot állítottunk össze, amelynek mindegyik tétele különböző szimfóniából származik, egymás mellé állításuk mégis úgy hat, mintha maga Haydn írta volna meg így az elhangzó végeredményt.

Bizet Carmenje, az operairodalom egyik legnépszerűbb alkotása, és a belőle készült zenekari szvitek is a közönség kedvencei közé tartoznak. Koncertünkön erre teszünk rá „még egy lapáttal”, hiszen Czakó Ferenc zseniális, a helyszínen születő és a kivetítőn követhető homokanimációi adnak még egy színt és „bukét” az amúgy is izgalmas, szenvedélyes műnek.

 


Április 30. A MONARCHIA HANGJAI

 

A  hangverseny első részében a mindenkori konvenciókkal előszeretettel és zseniálisan szembemenő  Friedrich Gulda osztrák zongoravirtuóz és zeneszerző egyik legismertebb műve, az 1982-ben komponált Csellóverseny hangzik el. A szerzőnek a nemes és elegáns csellóhang, valamint a gyakran triviális katonazene ellentétét sikerült ebben a műben összebékítenie. A szólót Lida Limmer fiatal, osztrák csellóművész játssza.

A koncert második részét ifj. Johann Strauss egyik kevésbé ismert operettjének nyitányával kezdjük. A Waldmeister (Szagos müge) című színpadi műben a szerző fő motívumként egy olyan keringőtémát álmodott meg, amely magában foglalja a híres Kék Duna keringő első három hangjának fordított arpeggioját. S bár a kortárs kritikusok fanyalogtak e késői mű hallatán, Brahms csodálatát fejezte ki: Strauss pompás hangszerelése Mozartra emlékeztette őt.

A klasszikus zenekari repertoár kevés darabját övezi annyi rejtély, mint Schubert VIII., „Befejezetlen” szimfóniáját. Egyrészt általában nyolcadikként aposztrofáljuk, pedig korábban keletkezett, mint a hagyományosan hetedikként számozott, „Nagy”, C-dúr szimfónia. De valamelyest problematikus a „befejezetlen” jelző is, hiszen az elmúlt másfél század során sokan vélték úgy, Schubertnek valójában nem is igazán állt szándékában további tételekkel egészíteni ki a kompozíciót, miután felismerte, hogy e két tételben már mindent elmondott, amit akart. Annyi mindenesetre bizonyos, hogy a zeneszerző hozzákezdett egy harmadik tételhez is, amelynek Scherzóját egészében felvázolta, sőt a Trio-szakasz első ütemei is ránk maradtak. Akárhogyan történt is a dolog, a mű létezése hamarosan feledésbe merült, s a két befejezett tételt tartalmazó kéziratra csupán 1865-ben bukkant rá Johann von Herbeck, a komponista egykori barátja.

Az estet első vendégkarmesterünk, Guido Mancusi saját művével, a „Stil & Eleganz”, azaz Stílus és Elegancia című keringővel zárjuk.